NAYESKA SOLIS INDACOCHEA

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Los textos argumentativos suelen estructurarse en cuatro partes claramente diferenciadas: la presentación, la exposición de los hechos, la argumentación y la conclusión.

• Sucesos o datos que se presentan como comprobados.
• Se presentan de una manera objetiva.
• Sin intervención de las creencias o juicios del autor.

• Juicios que manifiestan el punto de vista de quien las emite.
• Indica lo que piensa y siente alguien.
• No se pueden comprobar.

Acontecimiento - hecho observable

Juicio personal - Valoración de un hecho

¿Qué es el Ultraísmo?

• El Ultraísmo fue un movimiento literario vanguardista, originado en la España de 1918 .
• Tuvo como oposición al modernismo tradicional que imperaba en las letras españolas desde finales del siglo XIX.
• Comenzó a desarrollarse en tertulias que se realizaban en un café madrileño bajo la dirección de Rafael Cansinos Assens.
• En América Latina, el argentino Jorge Luis Borges fue uno de los principales exponentes del ultraísmo.

¿Qué es el Dadaísmo?

Movimiento artístico y cultural surgido en Suiza en 1916. Abrazó lo ilógico y lo absurdo como vías de exploración artística. Mucho más que una tendencia artística: como una forma de vivir. Su contexto fue en la primera Guerra Mundial, acaecida entre 1914 y 1919. Y desapareció en 1922.

• Es considerado un movimiento antiartístico y antipoético.
• Rompe con los parámetros tradicionales de las artes y la literatura.
• Se aplica por primera vez técnicas no convencionales en el arte como el fotomontaje y el collage.

• Protesta contra las convenciones artísticas de la época a través del humor, la irreverencia y lo ilógico.
• Composición de poemas de difícil lectura, con palabras ilógicas, que a menudo privilegiaban el sonido puro en lugar del significado o la construcción de imágenes.

Movimiento artístico surgido en Estados Unidos alrededor de 1940. Primer movimiento propiamente estadounidense dentro de la historia de las artes.

1. Etapa pre-expresionista
2. Die Brücke
3. Der Blaue Reiter 
4. Escuela de París.  

Movimiento vanguardista surgido en Alemania a principios del siglo XX. El expresionismo viene a ser una deformación de la realidad temáticas oscuras y sórdidas.

Surgida en Alemania en el periodo entreguerras.
Su aparición en Alemania se nutre de los numerosos y profundos estudios de arte.
Este movimiento luego de volvió un fenómeno internacional.

• El expresionismo es una deformación de la realidad expresándose de forma más subjetiva.
• Los expresionistas creyeron que debían captar los sentimientos más íntimos del ser humano.
• La angustia existencial es el principal motor de su estética.

Fue una de las principales corrientes artísticas que se desarrollaron durante el siglo XX.

• Relaciona la expresión literaria
  con artes plásticas y música.
• Reconstruye la realidad.
• Es anticonformista y sus exponentes fueron vistos como iconoclastas.
• Es absolutamente irracionalista.

Historia

El movimiento artístico surrealista comenzó en la década de 1920 , cuando artistas visuales como Salvador Dalí, Max Ernst, Man Ray, Joan Miro adoptaron el automatismo, una técnica literaria que dependía completamente del
subconsciente para la creatividad. La mayoría de  los artistas surrealistas se expresaron a través de la pintura.

• El Surrealismo pretendía superar esta limitación del inconsciente, permitiendo que el subconsciente se expresase a través del arte. 
• El objetivo era que la creación artística se automatizara tal como es automática la respiración o la acción del pestañeo.

El surrealismo literario surgió en Francia entre el año 1924 y alcanza su máximo esplendor en el año 1928 y dura hasta el año 1940.

• El surrealismo literario trata de mezclar la realidad con la ficción.
• La literatura surrealista busca impresionar al lector con temas fuertes o chocantes.
• La influencia del psicoanálisis y la "asociación libre".
• Se hace uso de imágenes y metáforas.
• Los sueños son fuente de inspiración poética.

El surrealismo encajó bien en la pintura, ayudado por el ambiente post 1era. Guerra Mundial, donde se querían romper los límites que la razón venía imponiendo durante siglos.

Las obras más conocidas son "La persistencia de la memoria" y "Golconda".

Esta corriente artística apostó por la ausencia de la métrica y los signos de puntuación reemplazándolos por signos algebraicos  musicales.

Es una corriente de Vanguardia desarrollada en Europa a principios del siglo XX. Se caracteriza por poner como base central los avances tecnológicos de la época.

Historia

Fue un movimiento de vanguardia que se desarrolló a principios del siglo XX, principalmente en Italia, siendo Marinetti su creador y precursor.

Temática Futurista

Fue muy variada, en ocasiones incluso abstracta, tuvieron valores como: agresividad, fuerza, movimiento y violencia.

• Exaltación de lo original 
• Estructuras de movimiento 

Características

• No debe confundirse a las doctrinas creacionista con el movimiento literario.
• Tuvo lugar durante el primer tercio del siglo XX.
• Es un movimiento poético prehispánico.
• Cuenta con un lenguaje atrevido y original.

¿Qué es?

Es una forma de pensamiento religioso que atribuye la creación del universo y de la vida a una entidad superior, es decir, a Dios.

• Se declara como precursor.
• Surge en la publicación de nature.
• Solicita cambio, libertad y dirección hacia el futuro.
• Su idea más valiosa es la de creación.

Teoría estética Huidobriana que postula la independencia de la obra literaria con respecto a cualquier referente.

El creacionismo no pretendió anular la racionalidad en la producción poética.

Vicente Huidobro en España

• Desarrolló y publicó Altazor.
• En el 1er viaje repartió algunos ejemplares de Horizon Carré.

Huidobro en Francia 

En el siglo XX publicó poemas sobre la historia de Chile.

¿Qué es?

El cubismo fue el primer movimiento artístico de vanguardia del siglo XX. Fue fundada en Francia-París que cubre las artes y la literatura. Marcado por el uso de formas geométricas, rompió con los modelos estéticos que sólo valoraban la perfección de las formas.

• El rechazo del modelado clásico y de la perspectiva.
• Multiplican los puntos de vista, apareciendo con ella la cuarta dimensión.
• El cubismo es construcción.
• Primacía total de la línea y de la forma, puesto que se trata de crear volúmenes, en detrimento de la luz y el color.

También conocido como «cubismo preanalítico», esta es considerada la fase inicial de este arte(1907 — 1909), donde la principal base era el trabajo de Cézanne, con fuerte influencia del arte africano y debido al uso de formas simplificadas.

La gran característica de esta fase fue la introducción de la técnica de pegado para reconstruir las imágenes que antes eran descompuestas.

Se considera como el «cubismo puro» y de difícil interpretación, donde las figuras son descompuestas, a través del uso de diversas formas geométricas.

El cubismo literario es una adaptación fruto del ingenio del francés Guillaume Apollinaire (1880-1918), reconocido poeta y ensayista. En esta tendencia procuraba mezclar imágenes y conceptos de manera más o menos azarosa, incursionando así en los caligramas: poemas que formaban sobre la página una imagen determinada, debido a su distribución sobre el papel en blanco.

La elaboración formal del texto, uso de impresión tipográfica y destaque para los espacios en blanco y negro.

El cubismo tuvo una muy corta duración como movimiento, pues desapareció en el año 1914 con el inicio de la Primera Guerra Mundial. Aún así, la propuesta estética del cubismo penetró el imaginario artístico y se convirtió en fuente de inspiración para
artistas y comunicadores visuales. 

Nació el 16 de marzo de 1892 en la ciudad andina de Santiago de Chuco del norte del Perú. De familia mestiza, fue el menor de once hermanos y creció en medio de una gran devoción cristiana, su familia deseaba que se convirtiera en cura. Trabajó para periódicos y revistas, escribió piezas teatrales, relatos y ensayos de intención propagandística, como Rusia en 1931. Reflexiones al pie del Kremlin (1931). Inscrito en el Partido Comunista de España (1931) y nombrado corresponsal, sigue de cerca las acciones de la Guerra Civil y escribe su poema más político: España, aparta de mí este cáliz, que aparece en 1939 impreso por soldados del ejército republicano. Toda la obra poética escrita en París, y que publicó en diversas revistas, se recopiló con el título Poemas humanos (1939). Falleció el 15 de abril de 1938.

Pseudónimo de Lucila Godoy Alcayaga, también fue una figura de enorme importancia en esta época. Nació en Chile en 1889. Su vida estuvo ligada a la vocación por la docencia y a la diplomacia, que la llevó a vivir en diferentes países como Francia, Brasil y Estados Unidos. Su obra poética, en verso y prosa, que probo del modernismo y el vanguardismo, le canto a la infancia, a la maternidad, a la naturaleza, al misticismo, a su patria, al dolor, sobre todo en los anos marcados por la Segunda Guerra Mundial. En 1945 la Academia Sueca Otorgo el Premio Nobel de Literatura.Escribió Desolación, Ternura, Tale y Lagar y murió en 1957.

Ricardo Reyes Basoalto (Pablo Neruda ) nació el 12 de julio de 1904, en Parral (Chile). Fue hijo de José Reyes y Rosa Basoalto. Desde los dos años vivió en Temuco. Desde los 13, escribió artículos periodísticos y poemas. A los 17 se trasladó a Santiago y estudió pedagogía.
En 1923, publicó Crepusculario, un poemario que le valió muchos elogios. Un año después publicó su famoso Veinte poemas de amor y una canción desesperada. 

En 1945, recibió el Premio Nacional de Literatura de Chile. El mismo año fue elegido senador por Tarapacá y se unió al Partido Comunista. En 1950, publicó en México Canto General, su mayor poemario.

En 1952, regresó a Chile y publica nuevos poemarios, como Estravagario en 1958. En 1969, fue nombrado miembro de la Academia Chilena de la Lengua. En 1971, ganó el Premio Nobel de Literatura. En 1973, cayó enfermo, renunció a la embajada y regresó a Chile. Falleció en Santiago el 23 de setiembre de 1973, por un cáncer a la próstata.

Jorge Carrera Andrade nació en Quito el 18 de Septiembre de 1903. Fue un novelista y poeta ecuatoriano. Perteneció a una generación que rompió con la estética modernista de Rubén Darío, representada en el país por poetas como Arturo Borja, Humberto Fierro, Ernesto Noboa Caamaño o Medardo Ángel Silva. Alrededor de la década de 1920 se produjo en la poesía ecuatoriana una apertura cosmopolita, palpable en los contactos internacionales más amplios que hicieron que la producción poética fuera contemporánea de los grandes movimientos artísticos de América Latina, realizaba microgramas (pequeñas composiciones poéticas), con escasa expresión lírica y notaba mucho las metáforas; además, maduró un fuerte movimiento poético que colocó la lírica ecuatoriana en la tradición de la modernidad y sus rupturas, con una fuerte presencia de formas poéticas vanguardistas 

En sus postreros años se mantuvo en Quito y falleció el 11 de Noviembre de 1978 a causa de una úlcera perforada sumado a complicaciones cardíacas.

César nació en la ciudad de Cuenca, Ecuador el 5 de octubre de 1918, Poeta, narrador y ensayista ecuatoriano, fue uno de los escritores más representativos del país, y señalado como el mayor representante del relato breve ecuatoriano. Su vida la dedicó íntegramente a la poesía. Siempre huidizo, taciturno, reservaba a la escritura la mayor parte de sus confidencias, sin embargo su poesía siempre giró en torno del mundo, de los pequeños seres que lo habitan. Su obra se cataloga en las corrientes literarias neorromántica y surrealista. Degollado por propia mano frente a un espejo, en Caracas, César Dávila Andrade parecería cerrar el drama de un poeta maldito. Junto a su cadáver se encontró su pensamiento postrero: «Nunca estaremos verdaderamente solos si vivimos dentro de un mismo corazón».